嘴角輕輕一抿，布萊丹依舊雲淡風輕、不緊不慢，“我不是一個高尚的人。”

  安森輕笑出聲，“但至少你選擇坦然面對。而且，如果你想幫她扛東西，她也許會認為你想要搶劫呢。”

  布萊丹一下沒有忍住，噗嗤地笑出聲。

  安森，“現在的世界就是這樣子。”

  布萊丹終於側頭，瞥了安森一眼，“但是，你不擔心嗎？”

  安森，“什麼？”

  布萊丹，“他們認為你圖謀不軌？事實上，儘管他們不會認為你試圖搶劫，但他們總是可以把自己身上最陰暗最邪惡的想法投射在你身上。”

  “你回應他們的唿喚，他們認為你在試圖討好大眾；你不回應，他們認為你傲慢；你微笑友善地回應他們，他們可能得寸進尺；你嚴肅地劃清界限，他們又認為你不知好歹。”

  “呵呵。”安森笑了。

  布萊丹，“這就是現實，孩子，我沒有在開玩笑。”

  安森點點頭，“我知道。”

  “準確來說，現實可能更加可怕。汙衊、毀謗、背叛、詆譭、傷害，人性的漩渦總是能夠打破我們的想象。”

  “我現在暫時沒有遇到，不代表事情沒有發生，也許就在我們說話的時候，可怕的事情就正在上演。”

  “但是。”

  安森停頓一下，轉頭看向布萊丹。

  “我們沒有辦法阻止，不是嗎？”

  布萊丹流露出些許困惑，不解地看著安森。

  “正如你所說，不管我做什麼說什麼，他們總是能夠找到扭曲的方式，宛若深淵一樣，投影我們靈魂深處最可怕的想法，無處可逃。”

  “我使盡渾身解數也無法讓所有人都喜歡我，所以，我放棄了。”

  布萊丹脫口而出，“什麼！”

  安森，“我放棄改變他人想法的念頭，我決定做我自己。格里森先生，我曾經不斷為討好他人隱藏自己，但現在，我不想這樣了。”

  前世的記憶，太多太多痛苦，他不會遺忘，卻也不想重複。

  “更何況，我如此努力工作，就是為了能夠隨心所欲，不是嗎？”

  布萊丹愣住了。

  安森輕笑出聲，“我現在已經足夠成功，如果有任何人讓我不滿，我都可以讓他們滾蛋。”

  那一個“F”單詞，輕飄飄地說出來，布萊丹終究沒有忍住，坐在原地呵呵地輕笑兩聲，認真想了想，又忍不住暢快地大笑起來，“我覺得這部電影的拍攝工作可能非常有趣。”

  “所以，你準備好了嗎？”

  其實，邁克爾-凱恩和布萊丹只是泛泛之交，意外得知布萊丹即將和安森合作的時候，他也沒有多說什麼，只是說了一句，“那很有趣”。

  現在，布萊丹終於知道怎麼回事了。

  而且，布萊丹很快意識到，剛剛的經歷只是一個開端而已。

  “老實說，我現在依舊沒有一個清晰的思路。”安森非常誠懇，實話實說，他和布萊丹坐在小廣場的長椅上——

    居然真的開始討論劇本討論角色。

  在安森看來，雷可以看作是馬丁-麥克多納自己的一個投射——

  天真。爛漫。幼稚。純粹。簡單。略顯好動。略顯愚蠢。儘管幹著骯髒的行當，卻始終不曾失去對世界的些許希望。

  如此說來，馬丁相當於把殺手和編劇等同起來，確實是一種絕妙的比喻。

  而且，“殺手沒有假期”是馬丁的第一個電影專案，電影裡雷則是在自己的第一次任務裡出現緻命失誤。

  這是否可以理解為馬丁對於“殺手沒有假期”缺乏信心？

  從表面來看，馬丁信心十足、自信滿滿，否則他也不會當面拒絕安森了；但內心深處始終帶著一絲不確定性，這種不安一直潛伏著，正如同雷失手一樣，馬丁也擔心自己可能會失手，毀掉這個專案。

  那種不安，始終隱藏在內心深處。

  某種程度上，安森認為馬丁是正確的，那種不安確實演變為了現實。

  不止是因為前世裡，“殺手沒有假期”的票房遠遠低於預期；更多是因為這部電影成品質量還有巨大的提升空間，儘管影評人給予諸多贊賞，幫助電影后來在DVD市場贏得矚目，但電影還是稱不上優秀。

  更不要說和“搏擊俱樂部”、“猜火車”、“七宗罪”這些氣質獨特的經典獨立電影相比較了。

  至於原因，電影應該是一個整體，優點和缺點都是錯綜複雜的，不是簡簡單單的一句評論就能夠概括的。

  馬丁，作為導演，他需要承擔部分責任；科林-法瑞爾，作為主角，他也需要承擔部分責任。

  準確來說，安森認為不是科林的責任，而是馬丁的。

  因為馬丁選擇科林就是型別選角，套用一個模版，科林再次出演一個英俊帥氣但可憐巴巴的窩囊男人，和“狙擊電話亭”、“亞歷山大大帝”等等電影似曾相識，沒有本質區別。

  事實上，從如此角度來看，科林完成一份出色的工作，那委屈無辜的模樣完全就是入魂入神的頂級表演，安森不認為自己能夠在同型別角色上帶來更多突破，如果他試圖複製的話，最多就是一個模仿者——

  模仿者，再惟妙惟肖、再形象生動，終究還是無法超越原型。

  現在，由安森領銜主演“殺手沒有假期”，安森自然希望走出自己的風格，為角色和電影注入不同的能量。

  但是，超越科林-法瑞爾也好、擺脫科林-法瑞爾走出自己的道路也罷，安森對角色的鑽研都需要布萊丹的幫助。

  不要忘記了，這是雙主角電影，肯和雷的互動以及化學反應是重要核心，他們的羈絆也是電影的落腳點，兩位演員必須完成溝通和碰撞，這也是安森看到布萊丹，猶豫的最後還是選擇坐下來的原因。

  “……你的意思是，我們把整個基調變得輕鬆一些？”布萊丹總結說道，流露出一絲古怪，“以防你沒有注意到，我們現在在布魯日。”

  “上帝，我從來不知道在倫敦之外還有另外一座城市永遠看不到陽光。”

  喜劇嘛，往往都是陽光普照、色調明亮；但如果整個畫面一片陰沉，從視覺效果來說就令人感到壓抑。

  所以，“殺手沒有假期”說是喜劇，但也是黑色喜劇。

  然而，這恰恰是安森試圖改變的狀況，“緻鬱系喜劇”，即使放在二十年後依舊是非常小眾的一個類別——

  字面意義上的笑不出來。

  可是，應該如何表達呢？

  安森認真想了想，“‘四個婚禮和一個葬禮’那樣。沒有人相信，葬禮可以拍成喜劇；而倫敦那樣糟糕透頂的天氣裡，浪漫愛情喜劇也一樣具有吸引力，我沒有期待‘BJ單身日記’那樣的喜劇，但透過表演的節奏和狀態形成反差，製造一種荒誕的冷幽默。”

  “可以讓觀眾笑出來的那種。”