【這前奏……】

《華語打歌中心·紅歌季》【八一大命題】第二輪的命題是【使命感】，說實話在聽到前奏的時候，線上直播間裡那幫觀眾就忍不住要對沈銘恩豎大拇指了。

那會兒彈幕都在刷：

【沈銘恩的作品真就好像在用實際行動告訴所有人，什麼叫做天賦怪！】

【真的，那些好的歌曲啊，前奏就能看出來！】

【感覺沈銘恩的每一首作品前奏都非常的可圈可點，一聽就能知道是哪首歌！】

【作曲的功力啊！】

……

一首歌來說，編曲是往既定的曲子里加入一些樂器，而作曲才是決定這首歌怎麼唱的。

毫無疑問，就“作曲”而言，在大家眼裡，沈銘恩絕對已經到了一種登峰造極的地步。

你就聽這陣前奏吧……

好多人一聽就有種記在腦子裡的感覺。

無論是現在的第二輪還是剛剛的第一輪，說是實話，很多觀眾聽前面的其他嘉賓演唱都覺得還不錯，每次聽的時候也都挺熱血沸騰的，在聽很多作品的時候也都有種民族自豪感爆棚的感覺。

可是！

奇怪的是，在聽完之後，你讓他們回憶一下剛剛那些人的作品，他們腦海裡卻又像是漿煳一樣，怎麼都回想不起來那首歌怎麼唱……

這就是沒有記憶性，沒有辨識度啊！

你再聽聽沈銘恩的作品，不說別的，就說剛剛第一輪的《一二三四歌》，到現在好多人只要一回想腦子裡還是下意識的會出現“一二三四一二三四像首歌，綠色軍營綠色軍營教會我”這樣的歌詞……

不是說其他人不好，而著實是沈銘恩太突出了！

就只是這一點，也足夠大家對他趨之若鶩的了。

而出乎所有人意料的一點是，本輪有關於【使命感】這個命題的主旋律歌曲裡，沈銘恩採用的，竟然是略有些歡快的節奏和旋律。

他唱著：

……

“日落西山紅霞飛~”

“戰士打靶把營歸~把營歸~”

“胸前紅花映彩霞~”

“愉快的歌聲滿天飛~”

……

沈銘恩在臺上唱，觀眾們的情緒在臺下跟著他的旋律一起律動，雖說第一時間很多人也覺得沈銘恩這首《打靶歸來》跟【使命感】這個命題連線不是很大，但是這並不妨礙他們對歌曲進行理解。

跟著律動的旋律，隨著嘹亮的歌聲，所有人腦海裡下意識的出現了一些畫面。

雖說歌詞只有寥寥幾句，但不難聽出，這首歌唱的其實是蜀黍們訓練歸來的場景。

日落與紅霞構成的自然景象，既渲染了時間的流逝，也暗示了訓練的持續性。

“打靶”，作為軍事訓練的核心內容，在歌曲裡被賦予了“實戰預演”的象徵意義；而“胸前紅花映彩霞”則將個人榮譽（紅花）與集體榮譽（踩下）融為一體，強化了“苦練殺敵本領”的使命感。

唱的是歡快的，但是歌聲裡卻多有令人產生聯想的歌詞……

【哇~~~】

線上直播間那邊的網友都沸騰了，那會兒彈幕都在刷：

【真不愧是寫歌能讓網友像上語文課一樣做閱讀理解的男人，這作品真有點兒東西啊！】

【啥也別說了……上課！】

【起立！】

【同學們好！】

【老師好！】

【同學們請坐！下面有哪位同學能告訴老師，沈銘恩《打靶歸來》歌曲裡表達了怎樣的思想情感！】

【老師我知道！】

【最前排這位同學我看你很積極啊，你來！】

【我覺得這首歌的歌詞渲染了一種“真打實備訓為戰，一切為實戰”的理念，與我們的蜀黍“能打仗、打勝仗”的要求一脈相承；“愉快的歌聲滿天飛”的樂觀精神則激勵著年輕人在面對生活挑戰時保持積極心態！】

【回答的很好啊，但是還不夠全面，還有哪位同學能跟老師說一下……】

……

跟上一場的《一二三四歌》一樣，評論區開始你一言我一語的就沈銘恩這首《打靶歸來》討論起來。

但本期相較於上一期，其實是有些爭論的……

評論區偶爾會有這樣的言論，說：

【感覺這首歌跟主題使命感沒什麼必然的聯絡啊……】

【就是啊，這是不是跑題了？】

【這你說是上一輪的訓練或者是上一期的軍旅生活我都覺得能扣題，跟使命感有什麼關係呢？】

【這幫粉絲未免有些尬吹的太過了……】

【雀食……】

……

與粉絲們一樣抱著沈銘恩這首《打靶歸來》是否有些不扣題想法的其實還有好多人，比如臺下的哈基玲，也比如後臺的不少主旋律歌手……

剛剛聽沈銘恩這首《打靶歸來》的前奏的時候，其實他們很多人就已經在竊竊私語了，越聽主歌越覺得有點兒跑題……

提起【使命感】，很多人下意識的覺得肯定得是很莊重，很莊嚴的，也因此本輪他們幾乎所有人的作品風格都是這種莊重風格，主打一個大氣磅礴。

可沈銘恩這歌……

未免有些過於歡快了。

一群歌手裡，大概也就只有老前輩歌唱家嶽霍川沒有如此吧，嶽霍川望著舞臺上沈銘恩的演唱，不由暗自咬了咬牙，其實是有些豔羨的……

豔羨沈銘恩怎麼每一次都能找到這麼好的角度啊！

外行看熱鬧，內行看門道，如嶽霍川這等老辣的眼力，又怎會看不出沈銘恩這首歌歡快節奏背後的內涵呢？

看看線上直播間裡那幫“大儒”為沈銘恩辯的經吧！

剛剛，線上直播間裡一群小黑子瘋狂蹦躂，“老師”都聽不下去了，戒尺一拍，老師親自下場，大喊著：

【你們懂什麼！】

【沈銘恩這首作品的深刻之處，在於它揭示了使命感的本質！】

【即：在平凡中堅守，在奉獻中昇華！】

【不是隻有渲染戰爭的殘酷或者英雄的傳奇才能夠凸顯使命感，聚焦於日常訓練的點滴，比如靶場上的汗水、紅花的榮耀、歌聲的肥羊，這種“以小見大”的敘事手法，才能讓使命感變得觸手可及！】

【使命感，永遠不是遙不可及的宏大敘事，而是每一位蜀黍乃至於普通人在本職崗位上的堅守與付出！】

【知道什麼叫“練為戰”嗎？！】

【這才叫使命感的深刻踐行！】

此言一出……

很多小黑子一下都看蒙了！

不是……

沈銘恩這首《打靶歸來》有這麼深刻的內涵？！

我們怎麼沒看出來？！

話雖如此，如果仔細推敲一下這位“夫子”所說的話，他們好像又都能在沈銘恩這首歌裡找到影子……

“夫子”說的話，他們卻又完全無法反駁！

一時間，還真被唬住了！

而有著“夫子”帶頭衝鋒，評論區下面自然是愈發熱鬧起來！

【夫子帶頭衝鋒了，兄弟們衝啊！】

【我就說沈銘恩絕對不會隨便找節奏的，他的歌需要品，需要慢慢品！】

【你以為隨便什麼歌都能上教材嗎？不用做閱讀理解就能get到內涵的歌曲配嗎？】

【銘恩勇敢飛，同學們永相隨啊啊啊！】

……

也就在那樣的氛圍之下，沈銘恩繼續唱著：

……

“misuolamisuo~”

“lasuomidaore~”

“愉快的歌聲滿天飛~”

……

該說不說，經由那位“夫子”的解釋，大家再聽沈銘恩這首歌，立馬有種不同的感受，甚至有種對這首歌“肅然起敬”的感覺！

【我悟了！】

線上直播間裡不知道哪個秀兒站出來，高調的喊著：

【學生悟了，但學生不知道學生說的對不對，請夫子賜教！】

夫子：【說！】

學生：【沈銘恩歌詞裡的這幾句“misuolamisuo……”的襯詞設計，看似是音樂性的點綴，實則是軍事紀律的藝術轉化！】

【這種以簡譜唱名替代傳統歌詞的手法，既增強了歌曲的記憶點，又暗合軍隊整齊劃一的特質！】

夫子：【嗯~孺子可教也！】

有著這人帶頭……

【夫子，我也悟了！】

【夫子賜教我！】

【啊啊啊我也悟了！】

下面全都是“悟了”的名場面！

當時的畫面別提多搞笑了，而“夫子”也在這時候高調錶示：

【既然這位同學提到了樂理，那麼咱們就從樂理這個角度來解析一下沈銘恩這首歌！】

【誰來告訴老師沈銘恩這首歌的音樂結構中，有哪些使命感的強化！】

【我！老師我！】

【最後一排拖把旁邊那位戴眼鏡的同學你來！】

【輪到我了，終於輪到我了啊啊啊！】

【從這首作品裡我聽出了一些閃北民歌的影子，同樣是民族風格與軍綠特質的巧妙融合，這種“接地氣”的創作手法使歌曲既具備民間音樂的親和力，又不失隊伍的威嚴感，強化集體合唱的感染力，使使命感透過音樂的力量深入人心！】

【整首歌曲的音樂結構呈現出“訓練—凱旋—昇華”的敘事邏輯，從“日落西山”的靜謐到“愉快的歌聲滿天飛”的將，旋律的起伏與歌詞的內容相互唿應，完整再現了戰士從訓練到獲得認可的心裡歷程！】

【這種情緒遞進不僅增強了歌曲的戲劇性，更讓聽眾在欣賞過程中完成了一次“使命認同”的情感歷程！】

【好，非常好！這位同學回答的沒坐！完全沒坐！】

……

“日落西山紅霞飛~”

隔壁的“夫子”在上課，現場的沈銘恩在繼續演唱，說實話《打靶歸來》這首歌的歌詞並不多，它更加強調的是一個演唱時候的語境，這也就對演唱者的要求更高。

值得一提的是，沈銘恩本輪演唱的《打靶歸來》跟之前的《一二三四歌》、《咱當兵的人》、《我和我的祖國》一般，同樣引用的都是美聲的演唱方式。

只不過，在演唱方面，他並沒有採用之前那種如波濤般洶湧，一浪接一浪磅礴大氣的演唱方式，轉而採取的是一種輕緩、輕快的方式。

美聲的唱腔，正式又正經；輕快的方式，將“打靶歸來”的榮譽感、使命感凸顯的淋漓盡致。

雖說是同樣的歌詞，但每一輪沈銘恩的演唱都有著不同的感覺，可以說，就“細節”這一塊，沈銘恩真的一整個“拉滿”了。

現場這邊也蠻有意思的啊……

一開始沈銘恩唱這首《打靶歸來》的時候，很多人跟那幫小黑子一樣都沒有get到這首歌跟本輪的命題【使命感】有什麼關係，但後面可能是被沈銘恩的歌聲代入到那種光榮的畫面感當中了吧，大家也逐漸理解了那種“練為戰”的使命感。

也正是因為理解，大家才再次對沈銘恩找的這個“角度”而感到驚豔……

其實正如直播間裡那幫“大儒”所言，正式這樣“接地氣”的演唱方式，才更能夠讓廣大群眾接受，正是這樣的旋律，才更能讓大家有共鳴。

在沈銘恩唱到最後一遍副歌的時候，不少觀眾已經忍不住要為他歡唿，為他鼓掌了。

沈銘恩的舞臺經驗也在這時候展現的淋漓盡致，除了第一輪之外，每一輪他都有跟現場觀眾互動，一種愉快又愉悅的氣氛被他帶動著逐漸瀰漫在演播廳裡，唱最後一遍副歌的時候他甚至原地踏步，做起了那種“一二一、一二一”一樣的步調……

那會兒其實很多人已經在猜測沈銘恩這首歌要以怎樣一個方式收尾了……

也就在這個時候。

“愉快的歌聲滿天飛~”

沈銘恩唱到最後一句的時候，拎著話筒，一邊踏步，一邊來了一句：

“一二三……四！”

鏗鏘有力，擲地有聲！

唱完，收回話筒，乾淨利落！

“喔！！！”

那一刻，全場觀眾，一整個被點燃了！

遊刃有餘啊！

沈銘恩此時此刻給所有人的感覺，真的就是“遊刃有餘”！

縱觀這首《打靶歸來》，所有人沒有聽到慷慨激昂的高音，更沒有聽到多麼華麗的炫技，沈銘恩就僅僅是用一種歡快又愉悅、輕鬆的演唱方式，迭加著那種莊嚴的旋律，將這首歌以一種非常“接地氣”的方式貢獻給了觀眾們而已。

他唱的輕鬆，觀眾們聽得也輕鬆。

就這！

你說！

觀眾們手裡的票，為什麼不給他啊！！！

這第二輪啊……

不出意料，他又得通關！

……