“哈嘍姜黎，第一次採訪你我有點緊張呢。”主持人是個年紀不大的女孩，還挺活潑的。

姜黎笑著搖搖頭：“那正好，我也緊張。”

閒聊了幾句，正式進入採訪。

“我看過你這些年的主要作品都是以電視劇為主，第一次拍電影且擔任女主角有什麼不一樣的感受，會覺得壓力大嗎？”

姜黎十指交叉，換了一個坐姿：“剛做演員的時候幸運的碰到了兩部影片，但那個時候剛做演員也不懂演戲，就是莽著來。我當時心裡的想法就是既然導演敢選擇我，那我就要敢演！包括後面拍攝的幾部電視劇，現在看來當時的我都是不成熟的，至少作為演員我還沒有達到自己想要的標準。”

主持人有些驚訝，顯然採訪之前她也是做了功課的，都沒有看採訪手稿直接問道：“為什麼這麼說？大眾對於你的表演一直非常看好，我看過很多人說你雖然不是科班出身，但演技是吊打科班生的，甚至稱你為老天爺賞飯吃天生的演員。而你這些年獲得的成就也配得上這份評價的。”

姜黎搖搖頭：“我覺得那更多是因為幸運，幸運的得到了機會、得到了一些角色，獲得的褒獎。有一段時間門我是非常享受外界對我的正面反饋的，但是慢慢理性下來，站在另一個角度審視自己的每一部作品、事業上的每一步，我突然發現自己的進步並沒有大眾誇讚的那麼大，好像一直在原地打轉，我的進步配不上外界給予的反饋。”

這段話姜黎說的有些慢，甚至有些超出原定的採訪稿，超出所有人的預料！導播室裡節目導演又驚又喜，連忙開口道：“繼續這個話題聊下去！”

主持人的耳返中響起這句話，她面上沒做過多的表情但卻把手中的採訪稿略微收了收，顯然她現在並不想完全按照事前準備好的採訪稿，按部就班的繼續這場採訪。難得有藝人願意真誠的刨開自己，展現自己，作為主持人一定的接住了。

當下的娛樂圈室內採訪節目越發萎靡，除了五花八門的真人秀節目越來越多外，原因也出自採訪節目自身上。同質化的採訪問題、複製黏貼一般幼稚的遊戲……既不大膽也沒深度，如何贏得觀眾喜愛呢。

“為什麼會突然有這樣的感受？”

“也不是突然……”

姜黎垂眸思考了一秒鐘，她正好也想要一個傾聽者，隨便的聊一聊。

“以前我從來沒想過自己會成為明星，大學畢業後我找了幾份工作，但都沒做長。因為一個意外……頭腦一熱跑到橫店註冊演員證當了一名群演，剛開始我對演員這兩個字的認知就是看劇本，吃透角色，按照對劇情的想象站在鏡頭前展現出來……臺詞說不清，那就好好練臺詞，十遍說不好那就一百遍，一百遍還不行那就兩百遍，直到我也可以像那些成名的演員一樣有感情又清楚的說出這句臺詞，慢慢練習下來我懂得了一句臺詞，哪裡該是輕音哪裡又該重度。面部的表情也是如此，不知道該怎麼在鏡頭前展現角色的喜怒哀樂，好！那就繼續拆分！”

“比如“”笑”這個表情，我會在筆記本上寫上微笑、大笑、苦笑、假笑、冷笑……等等，寫完之後我就按照每一種笑在不同的影視作品中尋找到對應的笑容，反覆練習，直到形成肌肉記憶。就這樣我儲存了很多表演情緒，正式拍攝時我就按照導演的要求找到練習過的情緒，導演說這場戲你要大笑，我就立刻大笑，導演說演的不對，我就馬上換一種大笑的方式，直到導演滿意。”

隨著姜黎的訴說，主持人身體越坐越直，眼神也越來越亮，那是一種“學渣”看向“學霸”的崇拜眼神。當然這麼說有些誇張，能在央視節目做主持人的，就沒有學渣。

“這種方式支援我演了很多年的戲，直到去年應該是拍攝《星光》時，越發感覺到自己在重複自己。我把自己所有的作品都看了一遍，發現對於不同的角色我很多的處理方式都是相同的。”姜黎說這話時有些洩氣。

“這樣不好嗎？”主持人好奇的反問道。

即便很多成名依舊的影帝，也會有“演什麼都是自己”的聲音。但是這並不影響他們依舊是觀眾心中的演技top！演員擁有濃郁的個人魅力和千面影帝到底哪一個更好，即便現在也是有爭議的。

但姜黎卻直接道：“我不喜歡。以前我會想要在角色中展現自己，或者說我想要我飾演的每一個人角色、每一場戲都是美的，因為美觀眾才會喜歡才會記住我。但後來我越發覺得演員該為角色奉獻，演員應該躲在角色後面，你帶給觀眾的每一場戲該是角色的喜怒哀樂，而不是自己的。”

說到這裡，姜黎笑了：“我一直覺得自己運氣很好，在我意識到自己表演上的問題是，我接到陸導的邀約。《消失的姐姐》不管劇情內容還是陳燃這個角色，都很有挑戰性。她的很多情緒是我沒有辦法像以前那樣拆分、重組的，在讀劇本時我必須深入瞭解她，構建出整個角色，然後再一點一點的填充角色。當真的從內心貼合角色時，就會發現不是把臺詞、劇本上的故事演出來就可以的，不是劇情支配人物，而是角色做了某一個選擇之後，發生的一系列故事。”

……

譚墨所在的演播室。

“我很喜歡你的《冷雨》，但是在哪之後好像一直沒有讓人記憶深刻的作品。”