叮——

  “你提出了一個有神秘主義色彩的疑問。”範寧用酒杯輕輕碰撞石臺。

  “不是疑問，是答案。”馬賽內古糾正道。

  “是疑問。”範寧認真重申。

  愛，或可表述為暴力與田園詩。

  他覺得自己的隱知有所增長，主要在‘燭’與‘池’兩方面，這或許與“芳卉詩人”的奧秘有關。

  未來的《第三交響曲》將是自己晉升邃曉者的金鑰，雖然現在“隱喻攀升路徑結構”的靈感尚未出現，但他隱約把握到了一絲和作品開篇有關的什麼東西。

  這說明廣泛的遊學和研習有助於博聞，哪怕交流物件的層次不及自己。

  他朝露娜招了招手，示意小女孩將吉他遞過來。

  ……答案？疑問？這兩人的討論讓安逐漸疑惑不解，但是當她看到舍勒抱起吉他，眼眸中的疑惑便被異彩取而代之。

  他一定得會一點吉他，這才很棒，沒有辜負那迷人的氣質，呃，就是吉他翻了卷木渣子……

  露娜臉蛋上的表情則從懊惱變為歡唿雀躍，她有另一種激動和期待。

  就那首！舍勒先生試琴時的那首充滿神秘的獨奏，這肯定是他壓箱底的絕技！

  “一個完美的夜晚，兩位遊吟詩人先生帶來了很好的音樂，這讓人委實無法忘卻，昔日那些躁鬱不快之事……”範寧的聲調歸於憂鬱。

  “而源起中古時期的‘宮廷之戀’就是極好的藝術題材，是絕妙的情緒出口。”

  這讓眾人的目光紛紛集中到他身上，並更加帶著詫異。

  夏夜中的詩人總是能激起豐富的感官想象，而映襯其上的橘黃火光，就如混合著感傷與甜蜜的毒汁般致人唿吸紊亂。

  “那麼，作為唿應的總結，作為邀約的回禮，我祝露娜晚安。”他淡笑著看了小女孩一眼，然後又以古雅努斯語重複了最後一個詞，就像作品的原德語標題那樣——

  “Gute Nacht”

  “晚安？所以說，這是個標題？”菲利和馬丁尼兩位遊吟詩人最先反應過來。

  “啊，不是之前那首啊……”露娜又詫異又驚喜，“不過，好極了，不管如何，你們之後總不會再質疑我了！”

  “在夜晚聚餐的結尾，晚安好應景……”安將下巴抵在了自己雙膝上，開始發散起思維，“是已有作品還是即興而寫呢？舍勒先生說這是‘宮廷之戀’，那就是愛而不得了，可我為什麼覺得‘晚安’聽起來像是甜美的愛情詩呢？……那樣我覺得我虧大了，竟然被露娜以一把膠合板吉他給誤打誤撞搶掉了？天啊，她根本還不懂這些啊……”

  在大家的注視下，範寧雙手輕輕撫上琴絃，腦海中的那些鋼琴伴奏織體，完美無瑕地轉化成了古典吉他的語匯。

  舒伯特聲樂套曲集《冬之旅》，第一首藝術歌曲，《晚安》。

  這部套曲共24首，文字來自於繆勒的同名長詩《冬之旅》，作為海涅評價下的“真正的德國詩人”，繆勒對古希臘的悲劇性詩歌研究極為深入，作品具有強烈的抒情意味，24首詩篇即可獨立成小曲，又可以連點成線，呈現完整的悲劇敘事劇情。

  它講述了一個哀婉的愛情故事，亦是廣義上的“宮廷之戀”：

  主人公是一名磨坊工人，作為情竇初開的青年，他在飄著雪花的冬夜鼓足勇氣向戀人表白，卻被心上人無情回絕，於是傷心欲絕，負上行囊，走上背井離鄉的遠行之旅，以期淡忘掉往昔的沉鬱和不快。

  可旅途過程中，景物卻不斷觸及回憶，撕開內心的傷疤：熟悉的風向標、婆娑的菩提樹、古老的村莊、郵車的號角、奔流不息的小溪、荒野中的狗吠……總能激起與往日相關的點點滴滴，尤其是溫馨的夢境，與淒涼的現實形成鮮明瞭的對照。

  《冬之旅》，舒伯特自己一生經歷的真實寫照，其技法高度和思想深度均達到了卓絕千古的層次，是德奧藝術歌曲文獻中的巔峰之作。

  “咚—咚—咚—咚—……”

  2/4拍，範寧撥出陰鬱的d小調柱式和絃，似冬日凌晨的晦暗夜幕與漫天飛雪。

  序奏旋律的下行音階被奏出，主人翁從心愛的女孩房門口轉身離去，在黑夜中拉開流浪的序幕。

  是啊，自己又何嘗不是一個過客和流浪者呢。

  眾人看著舍勒先生抱琴而坐，靈性被其落寞的啟示所侵染，第7小節的不完全拍，他唱響了《晚安》的男高音旋律，帶著悽清又寂寥的漫漫愁思：

  “我來時是孤單一人，

  我走時，還是孑然一身。

  五月有遍地的鮮花，

  是對我的垂憐。

  女孩談著愛情，

  母親還想起了婚姻。

  女孩談著愛情，

  母親還想起了婚姻。”

  四句詩歌之後，範寧緩緩深吸換氣，左手切換至高品，右手以fp的突強-突弱表情術語，撥出半音化的附點八度，似寒風中瑟瑟發抖。

  隨即他低低地反覆吟唱兩遍：

  “現在陰冷籠罩了世界，

  路上的雪，是厚厚的一層。”

  聽到這樣淒涼的詩歌，安抵著下巴怔怔出神。

  他剛剛還說自己可以用音樂俘獲任何他想俘獲的人，對啊……這具備相當的吸引力，這樣難道還會有女孩拒絕嗎？這不可能，但如果不是如此，為什麼他能寫出如此傷心欲絕的歌謠？

  “起身的時刻，

  不該我來決定；

  黑夜中的道路，

  唯我自己找尋.

  陪伴我旅程的，

  只有月光下的陰影。

  陪伴我旅程的，

  只有月光下的陰影。”

  《晚安》的前半段是典型的分節歌結構，即同一段曲呼叫不同歌詞重複，範寧唱響了第二段詩節，依舊是沉重不安的基調，寒冷徹骨的間奏，以及低沉的反覆吟誦兩遍。

  “白茫茫的大地上，

  我找尋著鳥獸的足印。”

  似有一線明媚的陽光灑入，歌曲轉入D大調，範寧似在拾掇記憶中的諸多美好，似乎有些釋然了：

  “為什麼要徘徊，等待？

  總有一天會要我離開。

  讓離群的狗叫它的吧，

  既然主人把它關在門外。

  愛情就喜歡流浪，

  這是上天的安排。

  她來了，然後又離開，

  晚安，我的愛！”

  範寧眼神帶笑，仰頭而歌。

  對，自己在扮演一位憂鬱的遊吟詩人，就是這樣的感覺。

  但不知怎麼，腦海中總是浮現起拂曉那日的場景，特納藝術廳走廊上亮著黯淡的安全燈光，自己信步走在紅毯上，與那些房門擦肩而過，最終來到暗門之前。

  半音級進的吉他旋律，將光芒拉回黯淡的現實，作為《冬之旅》套曲的第一首，它的敘事功能註定是反映與過去時光訣別的開始。

  “我不願打攪你的歇息，

  不會把伱從夢中吵醒。

  你聽不到一點腳步聲，

  輕輕地，輕輕地掩上門！

  我走出大門時，

  會寫上：晚安，

  你就會知道，

  我心中的牽念惆悵無邊……”

  最後六個小節，柱式和絃再度奏響，旅人拖動惆悵的步履，裝著悲傷的回憶，身影逐漸沒入夜幕之中。

  範寧按止琴絃，仍然低著頭。

  他已經被圍了裡三層外三層。

  就連隔壁篝火堆前的商隊人馬，都聚精會神又悵然若失地站在一旁。

  一片鴉雀無聲之中，反倒是露娜的哥哥特洛瓦率先開口。

  提問題的物件是旁邊的遊吟詩人：

  “菲利先生，我……我想請教個問題。”

  菲利抱著自己的琉特琴，呆若木雞坐在原地，聽到他開口後，只是緩緩轉動了下脖子。

  特洛瓦長時間沒清理的嗓子已經沙啞，語氣也頗為艱難：

  “那個……現在唱‘宮廷之戀’的流行趨勢是用膠合板吉他嗎？”