第一步，透過嘻哈圈意見領袖的示範引導，形成名人背書，將“無意識傳播”轉化為“目的性擴散”。

舉個例子，普通樂迷在Spotify上聽到了這首歌，覺得挺對胃口，將播放連結轉發到了自己的推特帳戶裡，這個時候，他的行為，就是無意識傳播。

無意識傳播並不代表這個傳播的主體不知道自己在做什麼，而是他/她在做這件事的時候，不知道他/她想要吸引哪些觀眾，希望達成怎樣的目標。

但意見領袖們不同，作為關注者眾多的圈層權威，他們知道自己的一舉一動，都會引發粉絲效仿的鏈式反應。

如果阿姆盛讚一首說唱有他當年的風範，哪怕不是他的粉絲，看到這條推文的普通使用者，大機率也會出於好奇而點進連結。

這便是目的性擴散。普通使用者是無數個孤立的行星，偶爾閃爍的光亮，很快又會沉寂在無盡的永夜裡，極難得到注意。而意見領袖，則是引力強大的星系中心，他們發出的任何訊號，都會迅速發散到每一條旋臂的最末端，形成強有力的傳播鏈條。

因此，作為《Bad and Boujee》冷啟動的先手，瀚音樂聯絡了許多嘻哈圈的意見領袖釋出宣傳推文，其中自然包括韓易的音樂事業群關係最親密，近期風頭亦是最盛的Lil Yachty和Desiigner。除此之外，Migos自己也動用了不少人脈關係，邀請跟他們相熟的圈內好友，加入到推廣矩陣中來。

【@GUNNERSELLWHITE：《Bad and Boujee》是自《Cook It Up》以來Migos最好的歌曲。】

這位使用者是喬納森-西蒙斯，藝名Gunner Stahl，來自亞特蘭大的著名嘻哈攝影師。圈外的人可能沒怎麼聽過這個名字，但熟悉說唱樂壇的歌迷對他絕不陌生，是線上活躍度很高的一位嘻哈類KOL。他與The Weeknd、A$AP Rocky、Drake等人有過不少合作，這兩個月，在21 Savage的引薦下，Gunner也開始幫瀚音樂旗下的一些藝人，比如碧梨-艾利什、Lil Yachty和Migos，做各自巡演的跟拍攝影師。

【@wizkhalifa：幾個妹子開著瑪莎拉蒂過來，車裡正放《Bad and Boujee》。不用說，我的肩膀已經跟著節奏動起來了。】

這一位不用過多介紹，狗爺之後最出色的綠植代言人，維茲-卡利法。

明星效應的帶動下，《Bad and Boujee》在推特的熱度直線攀升，越來越多的普通使用者注意到了這首新鮮出爐的Trap單曲。透過意見領袖的關注者網路，一個又一個孤立行星，被串聯成了蔚為壯觀的星系。

從10月28日發行的當天，到10月31日，《Bad and Boujee》四天時間裡在Spotify平臺獲得了455萬次播放，而當週排名公告牌排行榜第五位的《Broccoli》，在Spotify這四天的播放量是965萬次。

甫一發行，流媒體資料便達到了熱門單曲的47%，《Bad and Boujee》首周入榜的機率，又變得更大了一些。

但這還不夠，10月31日，瀚音樂乘勝追擊，釋出了《Bad and Boujee》的MV。它沒有傳統故事線，而是堆砌了許多諸如倉庫派對之類的亞特蘭大Trap場景，營造出未經修飾的粗糲感。這種“反精緻”策略反而會讓它的目標受眾認為這支MV和它的原曲貼近街頭真實，鞏固了Migos的Trap音樂代言人身份。

另外，MV中刻意設計的荒誕元素，譬如從破舊街區切換到豪宅泳池的畫面跳躍，以及在肯德基炸雞店裡喝黑桃A的無厘頭場景，與Z世代對“隨機性”和“抽象幽默”的偏好十分契合，使其成為了Reddit和推特的討論焦點。

而特拉維斯-斯科特與OG Maco兩位大牌Rapper作為特邀嘉賓的客串，更是在鞏固其南部說唱屬性的同時，獲得了嘻哈社群裡更廣泛的關注。

作為歌曲本身的配套產品，這部MV圓滿地完成了它作為一個獨立文化文字的任務。透過將陷阱音樂的美學符號濃縮為可迅速領會的視覺單元，這條總成本僅有兩萬美元左右的影片，幫助《Bad and Boujee》在接下來的一週時間內，於YouTube平臺錄得2566652次的影片播放量，按照12000美元/百萬次的廣告分成比例來計算，Migos一週時間就回收了MV的全部製作成本，更為歌曲本身開拓出了一個穩定的流量增長點。

有了這些高質量官方內容的穩固加持，2016年11月1日，瀚音樂正式啟動了宣傳計劃的第二個步驟——模因模板化。

所謂的模因模板化，即是將歌詞拆解為可複用的“社交貨幣”，降低使用者創作門檻，讓社交媒體平臺上出現大量同主題的內容，以達到迅速佔領流量池的目的。

具體到《Bad and Boujee》這首歌上，瀚音樂在Musical.ly平臺的模因模板化，是發起舞蹈挑戰，用Migos標誌性的dab舞步，搭配副歌部分的音訊選段，推動使用者模仿。此時，Musical.ly的全球註冊使用者總數早已突破了1.2億，他們每天會創作將近1100多萬條短影片，雖然從App爆火到現在，只間隔了不到一年半的時間，但Musical.ly的社群裡，已經有了相當成熟的話題玩法。

與早期的抖音十分類似——或者說，早期的抖音和Musical.ly，本來就處在一個互相借鑑互相學習的階段——Muscal.ly平臺上面最核心的內容，是以音樂本身為依託，使用者自主上傳的對口型影片和跳舞影片。Musical.ly推翻了Vine建立的六秒短影片概念，將短影片的長度拉伸到了十五秒，這使得使用者能夠更有效地分享一首歌曲的爆點部分，也可以更完整地展示他們為這首歌曲編出的舞蹈動作。

1.2億使用者裡，大約有5000萬人在21歲以下，其中最具代表性的就是粉絲數1300萬的網路紅人Baby Ariel，15歲的她透過上傳賈斯汀-比伯和德雷克的對口型影片而爆紅，如今已經透過全國巡演和贊助廣告賺到了數百萬美元。任何富有遠見卓識的唱片公司高管都知道，這種年輕人群的聚集地，絕對會成為下一個模因神曲的孵化器。

在《Bad and Boujee》登陸Musical.ly之前，已經有許多知名歌手利用這個平臺來宣傳單曲了。愛莉安娜-格蘭德為《Into You》發起的宣傳活動創造了77.2萬個粉絲影片，而蕾哈娜的#Work挑戰，則創造出了83萬個粉絲影片，直接幫助這首與德雷克合作的單曲登頂公告牌單曲榜榜首。

就連瀚音樂內部，也間接吃到了Musical.ly的紅利。Lil Yachty作為feat嘉賓與DRAM發行的那首熱單《Broccoli》，沒有在Musical.ly上面啟動任何官方推廣活動，卻在這個App的熱門榜上掛了好幾個月的時間，積攢了28.5萬條帶有#Broccoli話題標籤的影片，推動這首單曲成為了今年夏天最大的榜單黑馬。

直到一個月前，韓易方在瀚音樂唱片公司的每週例會上得知了這一訊息，也是從那個時候開始，韓易突然意識到他可以利用Musical.ly來入局抖音。這才有了拉斯維加斯Mad City音樂節上，他與約書亞-庫什納的那一番深入交流。

重生者的視野，有開闊之處，也有侷限之處。開闊之處在於，他能看到這個時空裡尚不存在，但未來一定會掀起驚濤駭浪的趨勢。侷限之處在於，這些驚濤駭浪太過顯眼，以至於他往往會忽略掉風暴形成前，泛起的那一層層波瀾。

多少人還記得，微信之前火爆一時的即時通訊軟體Talkbox？

即使記起來了，重生的你，會選擇去押寶這個已經被時代淘汰過一次的產物嗎？雖然它可以在短時間內，為你攫取超乎想象的豐厚利潤？

無一錯一首一發一內一容一在一6一9一書一吧一看！

沒有全知全能的人，哪怕穿越者也做不到這一點，韓易坦然接受自己的疏忽，但是亡羊補牢，為時未晚，從《Bad and Boujee》開始，他會加緊利用好Musical.ly這個平臺目前在北美和歐洲地區的巨大影響力，確保瀚音樂在新時代的競爭中保持領先地位。

#BoujeeDance的挑戰，由Musical.ly官方與瀚音樂聯合發起。透過這次挑戰，瀚音樂正式向Musical.ly開放旗下的全部版權庫——雖然現在還不多，但這是一個讓Musical.ly非常歡迎的姿態，目前他們剛剛拿下華納音樂集團的一攬子授權，正在跟索尼與環球談判，這個時候，任何唱片公司的加入對他們來說都是能提振士氣的好訊息。

首頁推薦，並透過在韓易看來尚顯粗糙，純粹按照閱讀量和參與度來增加曝光的演算法優先推薦相關內容，卻讓《Bad and Boujee》在短短一週的時間內，在Musical.ly上創造了12.4萬個相關的短影片，熱門音樂使用榜排名第三。

一週的官方推廣，便足以抵過《Broccoli》三個月的自然流量。

Musical.ly的音樂營銷潛力，可見一斑。

當然，《Bad and Boujee》能獲得這樣的成績，不單單歸功於Musical.ly一個平臺的熱度。它是單曲在數個社交媒體平臺同時成為熱門話題之後，彼此催化的結果。

沒錯，就在Musical.ly的官方話題推廣進行得如火如荼的同時，《Bad and Boujee》，和與之相關的四個話題標籤，已經悄然攀上了推特美國區實時趨勢榜的前列。

原本屬於2017年的第一個歐美網路模因，被韓易人為提前到了2016年的11月，在這個不太尋常的節日季裡，淋漓盡致地施展起了它的魔力。